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Entdecken, Erleben, Begeistern

Hier finden Sie alle Informationen zu Ihren Lieblingskünstler*innen aus Musik, Theater, Comedy, Magie und mehr.

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  1. Gruppenfoto, alle in schwarzem Leder gekleidet und mit schwarzen Sonnenbrillen

    Ofenbach

    Ofenbach ist ein französisches Electro-Duo, bestehend aus Dorian Lauduique und César de Rummel, das mit seinem unverwechselbaren Mix aus Deep House, Rock und Folk die internationale Musikszene begeistert. Persönlich, tanzbar und immer voller Energie bringen sie frische Sounds in Clubs und auf Festivals – der perfekte Soundtrack für alle, die Vielfalt lieben und Musik erleben wollen.

    Von der Schulband direkt ins Rampenlicht: Ofenbach haben ihren Weg schon früh gefunden und wurden zunächst von Bands wie The Rolling Stones und Led Zeppelin inspiriert, bevor sie 2014 den Schritt zur elektronischen Musik wagten. Mit dem Hit "Be Mine" gelang ihnen 2016 der internationale Durchbruch. Es folgten zahlreiche Charterfolge, Kollaborationen mit Künstler*innen wie Nick Waterhouse und Norm Jean Martine sowie die Veröffentlichung ihres Debütalbums "I", das mehrfach Gold- und Diamantstatus erreichen konnte.

    Musikalisch sind Ofenbach stark von der Rockmusik geprägt, ziehen aber ihren Einfluss gleichzeitig aus der französischen Elektronikszene, zum Beispiel von Daft Punk und Justice. Das spiegelt sich in ihrem einzigartigen Stil wider: Deep House trifft auf eingängige Rock-Gitarren und echte Instrumente, die jeder Produktion einen eigenen Charakter geben.

    Aktuell stehen Ofenbach mit neuen Tracks wie "Overdrive" oder "Hurricane" in den internationalen Charts. Ihre energiegeladenen Auftritte sind ein echtes Erlebnis und laden zum gemeinsamen Feiern ein – sei es beim Festival dahoam oder auf den großen Bühnen der Welt. Neue Projekte und weitere Kollaborationen sind bereits angekündigt und wir freuen uns darauf, was noch kommt.

    Wer bei einem Live-Event von Ofenbach mit dabei ist, darf echte musikalische Vielfalt und internationale Clubkultur fühlen. Ihre Shows verbinden Musikfans und schaffen unvergessliche Abende – ein echtes Highlight im Münchner Eventkalender und ein inspirierendes Beispiel für zukunftsorientierte Musik-Events.

    Ofenbach
  2. Die 6 Mitglieder von OneRepublic stehen zw sitzen in einer Lounge-Umgebung und posieren für die Kamera.

    OneRepublic

    OneRepublic ist eine US-amerikanische Pop-Rock-Band, die 2002 in Colorado Springs von dem Sänger und Songwriter Ryan Tedder und Gitarrist Zach Filkins gegründet wurde. Die Gruppe hat sich durch ihren charakteristischen Sound aus Pop, Rock und Elementen elektronischer Musik einen festen Platz in der internationalen Musikszene erarbeitet.

    Frühe Jahre und Durchbruch:

    Nachdem sich die Band zunächst auf dem lokalen Markt behaupten konnte, fanden sie durch das Internet, speziell über MySpace, zunehmend Aufmerksamkeit. Dies war damals ungewöhnlich und verhalf ihnen zu einer frühen Online-Fangemeinde. Der endgültige Durchbruch kam 2007 mit der Single Apologize, die in Zusammenarbeit mit dem Produzenten Timbaland erschien. Der Song setzte sich weltweit an die Spitze der Charts und wurde zu einem der am häufigsten heruntergeladenen Songs jener Zeit. Die Remix-Version von Timbaland brachte der Band zudem eine Grammy-Nominierung ein.

    Musikalischer Stil und Alben:

    OneRepublic zeichnet sich durch die musikalische Vielfalt ihrer Stücke aus. Ihr Sound umfasst Pop-Melodien, Rock-Riffs und orchestrale Arrangements, oft gepaart mit tiefgründigen, emotionalen Texten. Das Debütalbum Dreaming Out Loud (2007) wurde zu einem großen Erfolg, gefolgt von Waking Up (2009), das Hits wie All the Right Moves und Secrets enthielt. Mit jedem Album experimentierten sie weiter, und Native (2013) brachte Songs wie Counting Stars hervor, ein globaler Hit, der die Charts dominierte und Millionen von Streams generierte.

    Ryan Tedder – Der kreative Kopf:

    Ryan Tedder ist nicht nur der Sänger von OneRepublic, sondern auch ein gefeierter Songwriter und Produzent für andere bekannte Künstler wie Beyoncé, Adele und Taylor Swift. Seine Fähigkeiten, emotionale Geschichten zu erzählen und eingängige Melodien zu komponieren, haben maßgeblich zum Erfolg der Band beigetragen.

    Erfolge und Einfluss:

    Die Band hat sich über die Jahre durch zahlreiche Tourneen, bedeutende Live-Auftritte und ein großes Spektrum an musikalischen Stilen eine loyale Anhängerschaft aufgebaut. Sie sind bekannt für ihren mitreißenden Bühnenauftritt und die Authentizität ihrer Live-Performances. Hits wie Love Runs Out, If I Lose Myself und Rescue Me haben ihren Status als feste Größe im Mainstream-Pop zementiert.

    Soziale Engagements und Nebenprojekte:

    Neben ihrer Musikkarriere setzen sich OneRepublic und insbesondere Ryan Tedder für soziale Projekte ein. Sie haben Wohltätigkeitskonzerte veranstaltet und ihre Plattform genutzt, um auf globale Probleme aufmerksam zu machen. Tedder selbst hat auch mit Modeprojekten und Investitionen in die Gesundheitsbranche von sich reden gemacht.

    Aktuelle Entwicklungen:

    In den letzten Jahren haben OneRepublic ihr Album Human (2021) veröffentlicht, das nach mehrjähriger Arbeit entstand und den Wandel in der Popmusikszene mit frischen Sounds und modernen Produktionen aufgreift. Die Band bleibt auch weiterhin aktiv, sowohl im Studio als auch auf Tour, und begeistert ihre Fans weltweit mit neuen Songs und Auftritten.

    OneRepublic bleibt ein leuchtendes Beispiel dafür, wie eine Band sich über Jahrzehnte hinweg weiterentwickeln und gleichzeitig ihre kreative Vision bewahren kann.

    OneRepublic
  3. Ein Porträt des Sängers Peter Maffay mit geöffnetem Mund – vor gelbem Hintergrund und roter Typografie

    Peter Maffay

    Peter Maffay gehört zu den prägenden Persönlichkeiten der deutschen Musiklandschaft. Als vielseitiger Sänger und Songwriter ist er seit den 1970er Jahren ein fester Bestandteil der Rock- und Pop-Szene und begeistert Generationen mit seinen mitreißenden und gefühlvollen Balladen. Mit über 50 Millionen verkauften Tonträgern ist er einer der erfolgreichsten deutschsprachigen Künstler überhaupt.

    Sein musikalischer Weg begann nach der Emigration aus Rumänien mit dem ersten großen Hit "Du" im Jahr 1970. Von den Anfängen im Schlager entwickelte sich sein Stil zu kraftvollem Rock und eingängigen Pop-Balladen. Peter Maffay prägte die deutsche Musik nicht nur durch seine Soloalben, sondern auch mit dem einzigartigen Tabaluga-Projekt, das Kinder- und Familienmusicals auf die Bühne brachte und einen festen Platz im deutschen Kulturerbe einnimmt.

    Seine Texte sind geprägt von persönlichen Erfahrungen, sozialem Bewusstsein und dem Wunsch, gesellschaftliche Themen zu bewegen. Als Künstler mit deutsch-rumänischen Wurzeln verarbeitet er Themen wie Identität und Zusammenhalt. Neben seiner Musik engagiert sich Maffay leidenschaftlich sozial, besonders für Kinder und Jugendliche durch seine Stiftung.

    Aktuell steht Peter Maffay immer noch regelmäßig auf der Bühne und begeistert mit neuen Songs und zeitlosen Klassikern. Seine Live-Shows setzen Maßstäbe und schaffen unvergessliche Momente, bei denen jede*r die Musik ganz nah und persönlich erleben kann.

    Peter Maffays Konzerte sind echte Kulturerlebnisse – sie verbinden Generationen, bringen Vielfalt und echte Emotionen ins Rampenlicht und machen sein musikalisches Schaffen zu einem festen Bestandteil der Veranstaltungs-Vielfalt in Deutschland.

    Peter Maffay
  4. Pur

    Pur zählt zu den beliebtesten Bands im deutschsprachigen Pop – mit eingängigen Melodien und starken Texten, die alle Generationen bewegen. Seit den frühen 1980ern sind sie dahoam in der deutschen Musiklandschaft und stehen für Vielfalt, Emotion und Gemeinschaft. Der große Durchbruch gelang Pur in den 90ern mit dem Album "Abenteuerland", das sich zu einem zeitlosen Klassiker entwickelte und heute noch von Fans auf Konzerten gefeiert wird. Stücke wie "Lena" und "Ein graues Haar" spiegeln ihren authentischen, familienfreundlichen Stil wider und machen jedes Event mit Pur zu einem besonderen Erlebnis.

    Ihre Songs greifen relevante Themen des Alltags, Beziehungen und gesellschaftliche Fragen auf – nahbar und ehrlich. Geprägt von der Neue Deutsche Welle und deutschen Pop-Traditionen, verstehen es Pur, einen persönlichen Draht zum Publikum zu schaffen. Der unverwechselbare Gesang von Hartmut Engler sorgt gemeinsam mit dem Bandsound für Gänsehautmomente, ob im Stadion oder Open-Air.

    Aktuell sind Pur weiterhin auf Tour und begeistern mit aufwendigen Live-Shows, die zum Mitsingen und Mitfühlen einladen. Ihre "Pur-Party-Mix"-Medleys sind auf keiner Feier mehr wegzudenken und sorgen zuverlässig für Stimmung. Auch ihre Präsenz in den sozialen Medien zeigt: Diese Band bleibt am Puls der Zeit und spricht Fans jeder Altersgruppe an.

    Live-Events mit Pur sind mehr als Konzerte – sie sind ein Gemeinschaftserlebnis, das Generationen zusammenbringt und Lebensgefühl vermittelt. Ihr Einfluss auf die deutsche Popkultur ist unverkennbar: Mit Herz, Bodenständigkeit und ihrer mitreißenden Art bereichern Pur seit Jahrzehnten die Konzertlandschaft. Bei München Ticket können Sie dabei sein und echte Musikmomente live erleben.

    Pur
  5. Rainhart Fendrich mit Mikrofon

    Rainhard Fendrich

    Rainhard Fendrich ist ein echtes Urgestein des Austropop und begeistert seit Jahrzehnten mit seiner unverwechselbaren Mischung aus Pop, Rock und traditionellen Klängen. Mit viel Charme, Humor und ehrlichen Texten bringt er den Wiener Alltag und die österreichische Seele auf die Bühne und schafft so sofort eine enge Verbindung zum Publikum – immer persönlich, immer mit Herz.

    Der Durchbruch gelang Fendrich Anfang der 1980er Jahre mit Hits wie "Strada del Sole" und "Es lebe der Sport". Seine Songs treffen den Ton der Zeit und spiegeln den Wandel in der Musiklandschaft wider, während sie zugleich tief in der österreichischen Kultur verwurzelt bleiben. Stücke wie "Macho Macho" und "I Am From Austria" prägten die deutschsprachige Popmusik nachhaltig und wurden zu Hymnen einer ganzen Generation.

    Fendrichs Musikstil lebt von melodischem Pop, eingängigen Refrains und feinem Wiener Schmäh. Seine Texte verbinden witzige Pointen mit gesellschaftskritischen und tiefgründigen Momenten. Dabei verarbeitet er Einflüsse aus dem Wiener Leben, österreichischen Traditionen und vielseitigen internationalen Musikstilen, was seine Lieder zeitlos und vielseitig macht.

    Auch heute bleibt Fendrich bestens im Geschäft: Neue Projekte, tourende Live-Shows und vielseitige Auftritte zeigen, dass seine Energie und Kreativität ungebremst sind. Besonders auf der Bühne überzeugt er immer wieder mit Nähe zum Publikum und einem abwechslungsreichen Programm.

    Live-Konzerte von Rainhard Fendrich sind ein echtes Erlebnis – sie bringen Menschen zusammen und sorgen für magische Momente voller bayerischer und österreichischer Vielfalt. So bleibt er ein wichtiger Botschafter für die Kraft von Musik und Kultur, weit über seine Heimat hinaus.

    Rainhard Fendrich
  6. Ralf Schmitz

    Ralf Schmitz ist der Mann, der schneller redet als sein Schatten. Mit seinem rasanten Humor und blitzschnellen Gags sorgt er in seinen Shows für ein wahres Feuerwerk an Lachen. Der gebürtige Leverkusener begeistert nicht nur als Comedian, sondern auch als Moderator von TV-Shows wie „Take Me Out“ (RTL) und „Voll verschossen“ (Sat.1) und führt regelmäßig durch den Deutschen Comedypreis.

    Schon während seiner Schulzeit stand er auf der Bühne, nach einer Schauspielausbildung und Tätigkeiten als Tänzer und Sänger wurde er Ensemblemitglied im Bonner Impro-Theater „Die Springmaus“. Seinen Durchbruch hatte er 2003 mit „Die dreisten Drei“, wofür er als „Newcomer des Jahres“ ausgezeichnet wurde. 2005 gewann er den Deutschen Comedypreis als Mitglied der Impro-Show „Schillerstraße“ und startete sein erstes Soloprogramm „Schmitz komm raus“.

    Neben seinen Live-Auftritten ist Ralf Schmitz auch als Schauspieler in Filmen wie „7 Zwerge“ sowie als Synchronsprecher aktiv, unter anderem in „Kung Fu Panda“ und den „Angry Birds“-Filmen. Auf der Bühne ist er für seine Improvisationskunst und seine rasante Schlagfertigkeit bekannt, bei der er das Publikum stets mit einbezieht.

    Außerdem ist Ralf Schmitz als Autor tätig und hat unter anderem humorvolle Bücher über das Familienleben und seine Katze Hildegard veröffentlicht, die mittlerweile einen eigenen Instagram-Kanal hat. Ob als Comedian, Moderator oder Schauspieler sorgt Ralf Schmitz immer für Unterhaltung und bleibt einer der vielseitigsten und beliebtesten Entertainer Deutschlands.

    Ralf Schmitz
  7. Rod Stewart

    Rock- und Pop-SängerRod Stewart

    Rod Stewart – Eine Musiklegende

    Rod Stewart (* 10. Januar 1945 in London) ist ein britischer Sänger und Songwriter, der zu den erfolgreichsten Rock- und Pop-Künstlern aller Zeiten zählt. Mit seiner unverkennbaren rauen Stimme und seinem vielseitigen Stil, der Rock, Pop, Soul und Folk verbindet, hat er seit den 1960er-Jahren Musikgeschichte geschrieben.

    Seine Karriere begann Stewart als Sänger der Jeff Beck Group und später der Band Faces, bevor er in den 1970er-Jahren als Solokünstler weltweiten Ruhm erlangte. Hits wie Maggie May, Sailing, Da Ya Think I’m Sexy? und Forever Young machten ihn zu einem internationalen Superstar. Besonders seine Balladen und mitreißenden Rockhymnen haben Generationen von Fans begeistert.

    Neben seiner musikalischen Karriere ist Stewart für seinen extravaganten Stil, seine Fußballleidenschaft und seine lebensfrohe Persönlichkeit bekannt. Bis heute ist er aktiv im Musikgeschäft und begeistert mit seinen Konzerten ein weltweites Publikum. Mit über 250 Millionen verkauften Tonträgern gehört er zu den erfolgreichsten Künstlern der Musikgeschichte

    Rod Stewart
  8. Sarah Connor

    Sarah Connor ist eine der bekanntesten Pop- und R&B-Sängerinnen Deutschlands und begeistert seit Jahren mit ihrer einzigartigen Stimme und gefühlvollen Auftritten. Mit ihren Songs schafft sie es, Emotionen unmittelbar erlebbar zu machen und verbindet musikalisches Können mit persönlichen, gesellschaftlich relevanten Themen. Ihre Musik berührt ein großes Publikum – bei München Ticket sind wir stolz, regelmäßig Live-Events mit ihr dahoam in München präsentieren zu dürfen.

    Ihre Karriere begann früh: Bereits mit 17 Jahren durfte Sarah Connor als Background-Sängerin bei Michael Jackson auftreten. Dieses prägende Erlebnis verhalf ihr zu großem Selbstvertrauen. 2001 veröffentlichte sie ihr Debütalbum „Green Eyed Soul“ und der Song „From Sarah with Love“ katapultierte sie an die Spitze der Charts. Über die Jahre folgten erfolgreiche Alben wie „Unbelievable“, „Naughty but Nice“ und das emotionale, deutschsprachige „Muttersprache“. Die Qualität ihrer Alben und Single-Erfolge wie „Music is the Key“, „Living to Love You“ und „Just One Last Dance“ unterstreichen ihre enorme Vielseitigkeit.

    Sarah Connors musikalischer Stil ist von Soul- und R&B-Einflüssen geprägt. Ihr Großvater, ein Jazz- und R&B-Pianist aus New Orleans, hat maßgeblich ihre Liebe zur Musik beeinflusst. Früh sang sie in Gospelchören, was sich noch heute in ihrer ausdrucksstarken Stimme wiederfindet. In Songs wie „Vincent“ greift sie mutig gesellschaftliche Themen auf und gibt dadurch vielen Menschen eine Stimme.

    Aktuell begeistert sie mit neuen Projekten: 2025 erschien ihr Album „Freigeistin“. Sarah Connor zeigt auf der Bühne Charakter – ob bei Open-Airs, großen Festivals oder exklusiven Konzerten. Sie nutzt Reichweite und Kreativität, um sich gesellschaftlich einzubringen und Fans emotional zu erreichen.

    Ihre Live-Auftritte sind besondere Erlebnisse und verbinden ihre Fans zu einer großen, inklusiven Community. Mit ihrer Authentizität und Offenheit prägt Sarah Connor die deutsche Musikszene und macht ihre Konzerte zu kulturellen Highlights, die weit über das reine Zuhören hinausgehen. Bei München Ticket buchen Sie Momente, die Sie langfristig begleiten.

    Sarah Connor
  9. Sascha Grammel lächelnd mit offenen Abend

    Sascha Grammel

    Sascha Grammel: Wenn Puppen sprechen, bleibt kein Auge trocken

    Als Komiker, Puppenspieler und Bauchredner bringt Sascha Grammel regelmäßig die Bühne zum Beben oder besser gesagt: seine Puppen. Mit Figuren wie dem schnodderigen Vogel Frederic oder der herzerwärmenden Schildkröte Josie sorgt der Berliner für urkomische Momente, die beim Publikum für echte Lachsalven sorgen.

    Dabei steht Grammel selbst gar nicht im Rampenlicht, zumindest nicht auf den ersten Blick. Vielmehr sind es seine einzigartigen Puppencharaktere, die die Show stehlen: Da ist Josie, die liebenswerte Schildkröte mit Kulleraugen und großem Herzen. Oder Frederic Freiherr von Furchensumpf, ein ziemlich vorlauter Mischwesen aus Adler und Fasan, der seinem Schöpfer gerne mal freche Kommentare um die Ohren haut. Und dann wäre da noch Mieze, halb Katze, halb Fisch, mit typisch berlinerischem Schnack.

    Zwar sind es die Puppen, die sprechen, stänkern und schwadronieren, aber hinter jedem Wort, jeder Geste und jedem Witz steckt Sascha Grammel. Mit beeindruckender Bauchrednerkunst und einem unglaublichen Gespür für Timing haucht er seinen Figuren Leben ein. So glaubwürdig, dass man glatt vergisst, wer da eigentlich spricht. Und wenn sich Frederic mal wieder über Grammels blondierte Strähnen lustig macht oder seine Witze in Frage stellt, bleibt der Künstler cool - Selbstironie gehört bei ihm einfach dazu.

    Programme wie „Hetz mich nicht!“, „Ich find’s lustig“, „Fast Fertig“ oder „Wünsch Dir Was!“ leben von pointierten Dialogen, absurden Einfällen und witzigen Wortspielen. Ob Josie mit großen Augen ins Publikum schaut, Mieze über Berliner Döner philosophiert oder der außerirdische Zahnarzt Herr Schröder Tipps zur Zahnpflege gibt. Grammels Puppen treffen immer ins Humorzentrum. Besonders Professor Dr. Hacke Peter, ein leicht verwirrter Ernährungsexperte, sorgt regelmäßig für Chaos auf der Bühne und für brüllendes Gelächter im Saal.

    Schon als Jugendlicher war Sascha Grammel fasziniert von Magie und Bühnenillusion. In den 1980er Jahren trat er dem Magischen Zirkel Berlin bei und gründete später mit zwei Freunden das Zauber-Trio „DIE ZAUdERER“. Auch in seinen heutigen Shows überrascht er das Publikum noch gern mit zauberhaften Momenten – ganz im Stil seiner Anfänge. Der gelernte Zahntechniker ist mittlerweile mehrfach preisgekrönt: Vom Deutschen Comedypreis über Platin-Auszeichnungen bis hin zum Bambi. Sascha Grammel gehört längst zur ersten Liga der Unterhaltungskünstler.

    Und es bleibt spannend: Immer wieder gesellen sich neue, schräge Charaktere zu seinem illustren Puppen-Ensemble. Die Ideen scheinen Sascha Grammel nie auszugehen, genauso wenig wie der Humor. Und das merkt man nicht nur an seinen Figuren, sondern auch an ihm selbst. Denn wenn Sascha auf der Bühne loslacht, über seine Puppen, über sich oder über die Running Gags, dann dauert es nicht lange, bis das ganze Publikum mit einstimmt.

    Eins ist sicher: Bei Sascha Grammel wird nicht einfach nur gelacht. Bei ihm wird herzlich gelacht. Und das ist vielleicht die schönste Form der Unterhaltung.

    Sascha Grammel
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